Kandinsky face aux images

Annonce de publication. Angela Lampe, Jeanne Bathilde Lacourt, Hélène Trespeuch (dir.), Kandinsky face aux images (LaM, 20 février-14 juin 2026) , Paris, Centre Pompidou/LaM, 2026, 256 p.

Né à Moscou en 1866, Vassily Kandinsky est un pionnier de l’art abstrait, actif en Allemagne pendant de nombreuses années. Il appartient au groupe d’artistes du Cavalier bleu, qui marque un tournant décisif dans la modernité, puis enseigne à l’école du Bauhaus après un retour de quelques années en Russie. Il fuit l’Allemagne à la fermeture de l’école par les nazis en 1933 et s’installe à Paris où il décède en 1944.

Peintre abstrait intéressé par le spirituel et l’intériorité, Kandinsky est rarement associé aux images photographiques, aux publications scientifiques ou aux illustrations de presse, avec lesquelles il entretient pourtant un lien fort pendant toute sa vie. Celles-ci ne constituent pas uniquement une ressource iconographique pour son œuvre, mais sont également un sujet de réflexion ou un outil pédagogique qui nourrissent sa pensée visuelle.

Autour du riche fonds d’œuvres et d’archives légué par Nina Kandinsky au Centre Pompidou et de prêts d’institutions européennes publiques et privées, le parcours de l’exposition accueillie au LaM (20 février-14 juin 2026) permet de reconsidérer l’importance des images dans l’œuvre de l’un des fondateurs de l’abstraction. Le public pourra admirer certains des plus grands chefs-d’œuvre de l’artiste lors de l’exposition, comme les tableaux Jaune-rouge-bleu, Avec l’arc noir, Improvisation 3 ou Bleu de ciel. 

Commissariat

– Jeanne-Bathilde Lacourt, conservatrice en charge de l’art moderne au LaM
– Angela Lampe, conservatrice au service des collections modernes au Centre Pompidou, musée national d’Art moderne
– Hélène Trespeuch, professeure d’histoire de l’art, université Bordeaux-Montaigne, CRHA F.-G. Pariset (UR 538), commissaire associée

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L’ouvrage contient cinq essais qui correspondent aux cinq sections de l’exposition et qui ont été rédigés par les trois commissaires, ainsi que des contributions signées par Sophie Goetzmann, Youri Hammache-Sigour, Dominique Jarrassé,  Isabelle Jansen, Melanie Vietmeier.

Pour télécharger le sommaire : Kandinsky face aux images – sommaire

Kandinsky et l’image photographique

Hélène Trespeuch, Kandinsky et l’image photographique. De la culture visuelle d’un artiste devenu pionnier de l’art abstrait, Paris, Les presses du réel, 2026, 400 p., 133 fig.

Cet essai pose un nouveau regard sur Vassily Kandinsky : en explorant sa culture visuelle nourrie par l’image photographique, cette étude met en évidence certaines des interrogations et pratiques communes au monde de l’art de la première moitié du XXe siècle. S’appuyant sur des archives de l’artiste peu ou jamais étudiées, l’ouvrage propose également plusieurs traductions inédites en français.
S’interroger sur le rapport que ce pionnier de l’art abstrait a entretenu avec l’image photographique peut, de prime abord, sembler incongru : l’art non figuratif s’éloigne volontairement des formes du monde perçu alors que la photographie les enregistre. Pour autant, cet essai rappelle qu’un artiste, quelles que soient ses orientations plastiques, demeure attentif à son environnement. Kandinsky ne fait pas exception : il fut un artiste extrêmement curieux des images photographiques, notamment celles imprimées dans les magazines en plein essor dans l’entre-deux-guerres. Certes, il n’a été ni un grand photographe, ni un adepte de la modernité photographique, cependant il a envisagé avec une remarquable acuité la photographie comme un outil. Il a rêvé pendant un temps que celle-ci lui permette d’enregistrer des images de ses pensées picturales ; il l’a utilisée pour promouvoir son œuvre et diffuser ses conceptions artistiques ; il a en outre collecté de nombreuses images photographiques pour son enseignement au Bauhaus. Il était ainsi pleinement de son temps.

Sommaire

L’atelier d’une artiste spoliée : Chana Orloff (1888-1968)

Annonce de conférence. Selena Gisca donne une conférence intitulée “L’Atelier d’une artiste spoliée : Chana Orloff (1888-1968)”,  le jeudi 5 février, de 18h à 19h, dans l’auditorium de la bibliothèque Mériadeck. L’entrée est libre et gratuite.

Cette conférence s’intègre dans le cadre du second cycle de conférences, Du nouveau sur le passé. Actualité de la jeune recherche en archéologie, histoire et histoire de l’art, cycle organisé en 2025-2026 par Philippine Piel et Clément Piquet, deux membres du CEMMC. Le programme 2025-2026 émane toujours de doctorantes et de doctorants rattachés à trois unités de recherche de l’université Bordeaux Montaigne : Ausonius, le CEMMC et le CRHA F.-G. Pariset. Les conférences sont destinées à un public large et diversifié.